Nuove tecnologie digitali per gli allestimenti scenici
Le tecnologie digitali stanno trasformando ed innovando il settore degli allestimenti scenici: le scene di uno spettacolo non sono più soltanto create e movimentate manualmente, ma anche attraverso programmi informatici evoluti. Di pari passo anche il lavoro del tecnico degli allestimenti scenici si è trasformato e oggi unisce competenze pratiche e digitali.
Il corso prova a rispondere ai bisogni espressi dal sistema delle imprese dello spettacolo e forma tecnici degli allestimenti scenici capaci di coniugare le competenze tradizionali con le moderne tecnologie digitali e multimediali.
Al termine della formazione i partecipanti saranno in grado di seguire l’intero processo di realizzazione delle scene, dall’individuazione dei materiali al montaggio, adattando le scenografie a vari contesti. Acquisiranno abilità nell’uso di software di progettazione e macchinari per la movimentazione delle scene.
Il corso è destinato a persone che:
sono residenti o domiciliate in Emilia-Romagna;
hanno assolto l’obbligo d’istruzione e il diritto-dovere all’istruzione e formazione;
sono in possesso di conoscenze, capacità ed esperienze lavorative attinenti all’area della “Produzione artistica dello spettacolo”, maturate sia in ambiti tecnici che artistici.
Il programma è organizzato in nove moduli:
1- STORIA DEGLI ALLESTIMENTI: DALLA TRADIZIONE AL DIGITALE. Inquadramento sul settore dello spettacolo dal vivo, dinamiche professionali e fabbisogni di figure tecniche. L’evoluzione degli allestimenti e della figura del macchinista nel tempo. Come la digitalizzazione ha rinnovato il concetto di allestimento e di spazio scenico.
2- LA MESSA IN SCENA: LE TIPOLOGIE DI ALLESTIMENTI E LE SPECIFICHE TECNICHE: Diverse tipologie di allestimenti, dalle più tradizionali alle più avanzate, quanto nuove esigenze di fruizione e nuovi linguaggi artistici abbiano influenzato il concetto stesso di allestimento e quali specifiche tecniche siano richieste nei diversi spazi (allestimento al chiuso, all’aperto,…).
3- LA REALIZZAZIONE DEGLI ALLESTIMENTI SCENICI: LA PROGETTAZIONE TECNICA: elementi che compongono la progettazione tecnica unitamente ai software più diffusi nel mondo del lavoro.
4- ELEMENTI DI MOVIMENTAZIONE SCENICA E DI MOVIMENTAZIONE SCENICA DIGITALE/MULTIMEDIALE: elementi tipici della scenografia meccanica e motorizzate, elementi di movimentazione scenica multimediale con una attenzione specifica al concetto di video e al suo utilizzo in diverse forme e modalità evidenziando anche gli aspetti legati alla sicurezza.
5- VIDEO E AUDIO: SPECIFICHE TECNICHE E MODALITA’ DI CONNESSIONE: connessione tra video, audio e scene. Partire dalle caratteristiche tecniche dei differenti sistemi per approdare al come farli lavorare in sinergia. Come allestire uno spazio complesso che comprenda anche elementi multimediali, la connessione tra video e audio, le dotazioni utilizzate per la trasmissione di video da quelle più tradizionali, come il videoproiettore, a quelle computerizzate.
6- INNOVATIVI SISTEMI DI GESTIONE AUDIO E VIDEO: sistemi innovativi e tecnologicamente avanzati attraverso i quali si gestiscono i video e il collegamento con la consolle audio e luci.
7- VIDEO MAPPING E ARCHITETTURALI: video mapping e concetto di illuminazione architetturale. Tecniche di proiezione evoluta che trasformano qualsiasi superficie in un display dinamico sul quale visualizzare animazioni, immagini, video e giochi di luce.
8- REGOLE E COMPORTAMENTI PER LA SICUREZZA SUL LAVORO: concetti fondamentali della sicurezza. Il modulo affronta la formazione di base e introduce i rischi più tipici legati a questa professione.
9- LABORATORI: COMPOSIZIONE E CONGEGNAMENTO SCENOGRAFIE, RIGGING, PROIETTORE, LED WALL E SCHERMI, VIDEO MAPPING: parte di laboratorio che consente alla formazione di diventare una competenza agita. Le ore del modulo sono destinate a tutti gli aspetti tecnici principali affrontati e saranno svolte in un contesto professionale, con dotazioni e strumentazione utilizzata nel lavoro quotidiano dei tecnici, con professionisti del settore in contesti reali.
Le lezioni verranno realizzate nel periodo tra ottobre – dicembre 2024; per due giorni a settimana, in genere il mercoledì e il giovedì, dalle 09:30 alle 13:00 e dalle 14:00 alle 17:30.
Le lezioni e le attività laboratoriali saranno tenute da professionisti dello spettacolo della rete di Doc Servizi.
DOC Servizi, DOC Creativity, Freecom Hub, BEARSOUND SERVICE, Open Event, Eventerie, Tempi Tecnici
Sono previste due prove di selezione: una scritta e una orale.
Verifica del livello di conoscenza delle tecniche degli allestimenti scenici
Test scritto a scelta multipla sulle tematiche oggetto del percorso. (ma 30 punti)
Verifica delle competenze pregresse e della motivazione
Attraverso un colloquio individuale, la commissione valuterà gli aspetti motivazionali che spingono il candidato alla partecipazione al corso (ma 40 punti) e formulerà domande per approfondire le conoscenze e le capacità attinenti all’area professionale della “Produzione artistica dello spettacolo” maturate sia in ambiti tecnici che artistici. I candidati potranno presentare, utilizzando supporti digitali, eventuali lavori realizzati (ma 30 punti).
Le prove di selezione si terranno il 23 e il 24 settembre 2024 presso Demetra Formazione, in Viale Aldo Moro 16, Bologna.
È prevista un’unica prova scritta per coloro che si iscriveranno a più corsi.
Il progetto “Formazione tecnica per il tecnico degli allestimento scenici” è realizzato grazie al Fondo Sociale Europeo Plus 2021-2027 della Regione Emilia-Romagna. Operazione Rif. PA 2023- 20196/RER approvata con Delibera di Giunta Regionale n.2096 del 04/12/2023.
